Como projetar objetos e fotos do mundo real em 3D?

Olá a todos, sou um generalista 3D da Índia com foco em realismo e jogos. Desde que fui apresentado aos computadores, eu estava realmente interessado em videogames e VFX, eu costumava me perguntar como exatamente essas coisas são feitas e queria aprender a colocar minha mão nisso.

Depois de alguns anos me perguntando sobre como as coisas funcionam em 2017, me deparei com um software incrível chamado blender e é onde minha jornada para me tornar um artista 3D começou e, desde então, tenho praticado minhas habilidades de arte 3D quase todos os dias.

Agora que terminamos minha introdução, irei ao tópico mais importante desta leitura que é como recriar objetos do mundo real em 3D, mas antes disso, quero apenas agradecer a IOYK MAGZINE pelo espaço para compartilhar meu trabalho com seu público.

Para esta leitura vou usar um dos meus trabalhos pessoais que fiz no Blender alguns meses atrás, vou mostrar como criei a imagem abaixo e do início ao fim. Não vou entrar em detalhes específicos do software e vou mantê-lo como um conselho geral de arte 3D, pois não espero que todos que estejam lendo isso usem o Blender. Você pode usar qualquer software 3D de sua escolha.

Passo 1: vamos reunir referências

Esta é uma das etapas mais importantes na criação de visuais confiáveis. Normalmente uso sites de mídia social, que são uma ótima maneira de reunir imagens de referência de alta qualidade. Você deve sempre coletar quantas imagens de referência precisar para criar a imagem desejada. Para esta renderização, usei apenas alguns, pois estava tentando recriar uma imagem que encontrei neste site. Aqui está meu quadro de referência para este projeto (imagem abaixo).

Passo 2: bloquear a cena

Depois de encontrar a referência, você ficará feliz em começar a bloquear a forma básica dos detalhes primários e lembre-se de não enlouquecer com pequenos detalhes nesta fase. Mantenha a forma de cada objeto o mais simples possível.

Uma coisa que é realmente importante neste estágio, é usar a escala do mundo real, se você não usar, todo o resto vai desmoronar, não importa o quão bom pareça. Ao trabalhar em cenas internas, eu uso dois complementos que vêm com o Blender por padrão chamados archimesh e archipack, você pode habilitá-los nas preferências. Se você não estiver usando o blender, pode usar formas básicas como cubos, cilindros, esfera etc.

Dica: você pode encontrar a escala do mundo real de qualquer objeto no google se pesquisar o nome do objeto + tamanho (exemplo: tamanho médio de armários de cozinha).

Passo 3: adicionar detalhes primários

Depois que o estágio de bloqueio estiver concluído, você deve começar a trabalhar nos detalhes primários da cena, que são os objetos grandes como armários, geladeira, cadeiras e portas, novamente certifique-se de usar a escala do mundo real para cada objeto na cena .

Neste caso, fiz quase tudo usando modelagem de caixa porque há apenas dois objetos orgânicos na cena, maçãs e donuts, para os quais usei uma abordagem de escultura.

Outra coisa importante a se ter em mente ao recriar objetos do mundo real em 3D é nunca ter ângulos nítidos de 90 graus, já que nada no mundo real tem ângulos de 90 graus perfeitos, para replicar isso em 3D, você tem duas opções principais, você pode usar chanfro / chanfrar ou usar subdivisão.

Passo 4: os detalhes secundários

Assim que terminar de fazer todos os objetos maiores da cena, você deseja começar a se concentrar nos detalhes secundários, que serão as torneiras, a cafeteira, a torradeira, os copos e os porta-facas.

Passo 5: os detalhes terciários

Esta é a última etapa de adição de detalhes e modelagem, objetos terciários são os menores objetos na cena e são detalhes muito importantes para tornar sua cena 3D viva e real. Esses objetos incluem a faca, os utensílios, a tábua de cortar, um pano de limpeza e os tapetes.

Para os tapetes e o pano de limpeza, modelei a forma básica e usei o modificador de deslocamento múltiplo com textura de nuvem, porque não queria fazer uma simulação de pano inteiro para panos simples como esses.

Dica: você também pode adicionar objetos naturais, como vasos de flores.

Passo 6: a iluminação

Agora chegamos à parte divertida de trabalhar em 3D. Para esta cena, tive um pouco de dificuldade em fazer com que a iluminação parecesse certa, não queria ter uma parede aberta atrás da câmera e, normalmente, gosto de usar um HDRI para obter luzes de rebatimento, no entanto, decidi evitá-lo por esta cena. HDRI pode produzir muito mais ruído do que uma simples luz solar e, de qualquer forma, não fornecia iluminação suficiente para a cena.

Então, no painel de mundo de nós, usei um nó de corpo negro e configurei a temperatura para 6500 conectado ao soquete de cor de um nó de fundo, configurei a intensidade para 15.000, que foi então conectado à saída mundial, e para obter um pouco mais iluminação em áreas onde estava escuro, usei poucas luzes de área com baixa intensidade.

Finalmente, para a luz dentro da chaminé, usei uma luz pontual com um nó de corpo negro com sua temperatura definida para 5500 e uma textura IES.

Dica: o nó de corpo preto usa escala Kelvin para a cor de saída, que é usada na maioria das luzes da vida real e oferece resultados muito melhores do que escolher as cores manualmente.

Etapa 7: a renderização

Antes de começarmos a adicionar materiais aos nossos objetos, temos que desembrulhá-los por UV, este é um processo de adicionar cortes (também conhecidos como costuras) nas bordas de seus objetos, isso irá definir onde haverá separação de textura para colocar cada objeto plano em um plano 2D com alongamento mínimo.

Agora que concluímos a iluminação e a remoção de distorção UV, podemos começar a adicionar todos os materiais legais aos nossos objetos, esta etapa depende completamente do tipo de aparência que você vai usar para cada objeto, como, por exemplo, é um objeto velho e enferrujado ou um novo objeto de marca de alta qualidade? Também depende da história que você deseja contar a partir da imagem.

A imagem que estamos fazendo agora é de uma nova cozinha que tem todos os novos móveis e utensílios de cozinha chiques, então não seria uma boa ideia adicionar muita ferrugem, desgaste e poeira aos nossos objetos, porque ninguém iria querer compre uma casa que tem coisas velhas e enferrujadas.

Com essas coisas em mente, eu começaria a trabalhar nos materiais para cada objeto e começando com os detalhes primários. Às vezes, eu também faço pequenas alterações na iluminação, se não parecer certo, e lembre-se de olhar para seu quadro de referência ao trabalhar com materiais, que realmente ajudaria você a fazer coisas que pareçam verdadeiras ao olho humano.

Etapa 8: a renderização e pós-processamento

Parabéns, você chegou à etapa final! Depois de concluir todas as etapas acima, você pode definir a resolução e a contagem de amostra da imagem final nas configurações de renderização. Eu renderizo minhas cenas maiores em 1920×1080 ou 4K, pois essas duas resoluções funcionam melhor para mim, e se estou fazendo uma renderização de um único assunto, uso 1080×1080 ou 2160×2160. Para esta cena usei 1920×1080.

Depois de definir a resolução desejada e a contagem de amostra, você estará pronto para clicar no botão de renderização e aguardar a conclusão do processo.

Finalmente, gostaria de agradecer a você por ler este artigo e ao IOYK MAGAZINE por me dar a oportunidade de compartilhar meu trabalho com todos vocês. 🙂

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